F9

Drevet af

Jeg havde ikke mange noter om 'F9', det seneste afsnit i 'Fast and Furious'-serien, men en nær toppen af ​​den første side kunne stå for de andre: 'Åh, ja, hvorfor ikke?'

Det var som svar på et øjeblik fremvist i trailere og annoncer, hvor gaderacer og tyv blev en globetrottende superspion Dominic 'Dom' Toretto ( Vin Diesel ) unddrager forfølgere under en junglejagt ved at udløse raketforstærkeren på hans suppede køretøj, svæve ud over kanten af ​​en klippe og bruge et kabel, han har skudt ind i et bjerg på den anden side for at svinge ham og hans kone og spionagepartner Letty Ortiz ( Michelle Rodriguez ) til sikkerhed. Som Tarzan på en vinstok. Det er den slags film, det her er: en 'Åh, ja, hvorfor ikke?' film. James Bond møder Road Runner-tegnefilmene. Husk i 'Commando', da John Matrix, holdt som gidsel af en diktators guon på en kommerciel flyvning, dræber ham på sit sæde med et knæk i nakken, mens flyet gør klar til start, uden at nogen bemærker det, og derefter kravler ind i et landingsstel og falder ind i en sump bekvemt placeret for enden af ​​landingsbanen? Eller når de gode fyre i ' Indiana Jones og Doomtemplet 'springe ud af et styrtende fly med en oppustelig gul tømmerflåde i stedet for faldskærme, puste flåden op på vej ned, plop på en sneklædt bjergdæmning i en vinkel, der efterlader dem alle uskadt, og slalom, indtil de når en flod?

'F9' er sådan. Det hele.



Hvis 'F&F'-filmene, som mere end én fan har bemærket, er blevet til et internationalt, multikulturelt, hiphopvenligt svar på James Bond, har de sidste par været Bonds fra Roger Moore-æraen. Det eneste spørgsmål er, om denne nye er ' Moonraker ' eller 'Octopussy.' Jeg stemmer 'Moonraker', fordi en satellit figurerer i plottet. Jeg ville beskrive det nævnte plot mere detaljeret, hvis jeg troede, jeg kunne holde det ved lige, og hvis jeg troede, det var vigtigt, men det gør det ikke. Plot var aldrig grunden til, at folk gik til disse film. Appellen ligger i jagtene og stunts, de blå mærker og mytiske holdninger, i de gentagne påkaldelser af [ buldrende Vin Diesel-stemme ] FAMMMM-LY , og i sæbeoperaen/historiefortællingen i professionel wrestling-stil, som giver onde fyre mulighed for at blive gode fyre og introducerer nye karakterer, som vi får at vide betyder alverden for en etableret karakter, selvom ingen i de tidligere film nævnte deres navn før.

I 'F9' er karakteren Doms for længst forsvundne bror Jakob Toretto ( John Cena ), som forsvandt fra Doms liv i 1989 efter at have fået skylden for en bilulykke, der dræbte deres far til bilracer. I dag lever Dom af nettet med Letty og deres søn, da Roman ( Tyrese Gibson ), Tej (Chris 'Ludacris' Bridges) og Ramsey ( Nathalie Emmanuel ) dukke op for at informere dem om, at den nationale sikkerhed storspiller Mr. Nobody ( Kurt Russell ) fangede deres gamle antagonist Cipher ( Charlize Theron , introduceret i ' De rasendes skæbne '), men flyet, der tog hende til fængslet, blev angrebet af useriøse agenter og styrtede ned i den fiktive mellemamerikanske nation Montequinto. Skåret til Montequinto, hvor banden finkæmmer vraget, mens de er klædt på, som om de skal til en grill. ude Jakob står bag styrtet og bragte Cipher til sin chef, en ung, rig nordeuropæisk psykopat ved navn Otto ( Thue Ersted Rasmussen ). Otto ønsker at anskaffe og samle to halvdele af en tophemmelig enhed, der kan kontrollere sikkerhedsnetværkene i alle lande på planeten. Han har også en far, som er omtalt, men aldrig set. (Cast Mads Mikkelsen i den tiende film, dine kujoner.)

Spionageaspektet bliver endnu mere kompliceret derfra. Og som i de fleste indlæg i den bagerste halvdel af denne franchise, betyder ingen af ​​vendingerne nogen meningsfuld betydning, undtagen når de går ind i tanken om Doms band af brødre og søstre som en improviseret familie af outsidere, en som nogle gange inkluderer mennesker beslægtet af blod, men er oftere baseret på fælles værdier, loyalitet og en vilje til at dø for stammen. Til det formål tager Diesel og Cena den 'forlængst mistede bror, der lavede en hælvending'-ting, der faldt dødt alvorligt. De spiller det, som om det er en stor opera. Jeg gætter på, at dette er den mest beundringsværdige og risikable måde at spille det på - kudos til enhver skuespiller, der er villig til at se latterlig ud, hvilket konstant er en risiko i denne serie - selvom der er tidspunkter, hvor du måske husker det i andre projekter, både Cena og Diesel har været sjove, og ingen bad dem om at smile her. Det hele er mørkt og stormfuldt hele tiden. Efter et vist tidspunkt bliver Cenas skulende, glødende og kæbebøjning en smule sløv. Du kan begynde at ønske, at filmen ville springe videre til den store konfrontation mellem Dom og Jakob, der afgør alle familieforretninger. De afsluttende øjeblikke mellem karaktererne bevæger sig dog på en måde som World Wrestling Entertainment.

Action-kulisserne er spændende og bevidst morsomme, selvom de digitale effekter og sammensætningen varierer i kvalitet. Nogle billeder bringer fantastiske panoramaer og umulige stunts til live på en måde, der får dig til at tro, at de kunne ske. Andre dør på skærmen og ligner billeder fra den forfærdelige tidlige æra, hvor Hollywood-filmskabere bad effekthuse om at gøre ting, som teknologien endnu ikke ville understøtte. Der er et glædeligt forvirret subplot omkring to tredjedele af vejen igennem, der giver fans, hvad de kun halvt i spøg har sagt, at de ønskede fra franchisen i flere år nu. Og Montequinto-sektionen foreslår, hvad der kunne ske, hvis Dom og firmaet besøgte Jurassic Park (CGI-optagelserne af biler og lastbiler på snoede regnskovsveje er så herligt oprindelige, at du ikke ville blive overrasket, hvis besætningen blev angrebet af velociraptorer).

Hvad skal du ellers vide? Der er en lastbiljagt i slutningen, der kunne have været et udtag fra 2007 ' Speed ​​Racer ,' og en lang actionscene, hvor en karakter rappeler fra den ene ende af en by til den anden, eller det ser det ud til (fordi sekvensen fortsætter i, hvad der føles som en halv dag, hvor rappelleren trodser både tyngdekraften og byplanlægning a la Spider- Mand). Helen Mirren har en cameo som Magdalene Shaw, mor til Deckard, Owen og Hattie Shaw, en 60, men stadig superglat og stærkt sexet juveltyv. Hun kører som en flagermus ud af helvede gennem London om natten, mens hun leverer udstilling til Dom og smiler hele tiden, som om hun ved, hun kunne lægge Dom, hvis de ikke var i en kørende bil. Dom stiller hende tålmodigt opklarende spørgsmål, som om de sidder på en kaffebar ved højlys dag. Karakterer, du troede var døde, viser sig ikke at være det (igen, en standardtrope i både wrestling og sæbeoperaer), og karakterer, der præsenteres som onde, viser sig at være gode, eller i det mindste ikke ud over forløsningen (det samme; franchisen går også anden måde, når det føles som det). Ligesom Bond-filmene og ' Umulig mission ,' det er dybest set superheltefilm, hvor ingen bærer en kappe, selvom de røde læderbukser, som Cipher bærer, når hun er fængslet i en glasæske, har en overflod af Catwoman-goes-to-Studio 54. (Du kan godt mærke instruktøren Justin Lin elskede læderbukserne, fordi han holder Theron i dem hele vejen gennem filmen. Theron leverer mange af sine linjer, mens hun kigger hende over skulderen, jo bedre for publikum at beundre, hvor meget tid hun bruger i fitnesscentret.)

Gibson og Bridges udgør et fremragende komediehold, som altid, og Rodriguez bygger sine scener med Diesel i følelsesmæssig virkelighed, hvilket giver dem en vægt, som resten af ​​filmen ikke har og for det meste ikke er interesseret i. Diesel holder tingene sammen gennem ren og skær majestæt. Hans buldrende baryton og triste øjne er blevet intenst bevægende. Han er en depressiv han-mand, en trist sack-dom-racer, og Lin fotograferer ham, som om han er en posthum statue af sig selv. Det er overraskende at indse, hvor længe Diesel har spillet Dom, og hvor meget karakteren har ændret sig. Dom er Diesels Rocky Balboa, hans Indiana Jones. I den første film var han en antihelt, en badass, der var god, når omstændighederne krævede det (som hans anden store tilbagevendende karakter, Riddick). På et tidspunkt beklagede han sig dog, måske efter den sidste film, som han lavede med den sene Paul Walker , Diesel begyndte at virke både større og meget ældre og mere tragisk, tynget af Doms ansvar over for sin familie og måske af Diesels investering i en franchise, som han har en økonomisk andel i.

Nu svirrer Dom mere bevidst, med maven først, brækst, hans ansigt udstråler hårdt tilkæmpet visdom, gigantiske arme buet ved siden af ​​hans torso i en tangform. Han er sømanden Popeye i rollen som Atlas, der bærer verden dag og nat og sætter den kun ned, når han har brug for at sparke røv. Han sparker meget i den her. Der er endda en scene, hvor Dom kæmper mod et dusin fyre med bare hænder. På et tidspunkt i nærkampene skærer Lin, som nærmest blinker til os, et overheadbillede af de kombattanter, der er stablet på Dom som børn, der er stablet på en voksen. Dom er holdt op med at bevæge sig. Er han død? Åh, for helvede, nej. Kroppen vil flyve gennem luften som kartoffelsække - bare du venter. Både karakteren og franchisen er uforgængelige.

Kan ses i biograferne den 25. juni.