En følelse af fred bliver genoprettet: Andrea Riseborough og Zeina Durra på Luxor

Andrea Riseborough og forfatter/instruktør Zeina Durra

'Luxor,' skrevet og instrueret af Hvilken Durra , er et stemningsstykke. Andrea Riseborough spiller Hana, en traumatiseret nødhjælpsarbejder, der kommer til den egyptiske by fyldt med storslåede antikviteter for en pause. Hun løber ind i Sultan ( Karim Saleh ), hendes eks, en arkæolog. De siger ikke ret meget, men mens de udforsker byen, ser vi dem kæmpe for at finde en vej tilbage til hinanden. I et interview talte Durra og Riseborough om at portrættere en karakter, der ikke afslører sine følelser gennem sine ord, hvordan byen var lige så betydningsfuld for dem, som den var for Hana og Sultan, og deres virkelige oplevelser med at tage sig af en nyfødt og forelskelse omgivet af oldsager.

Hana føler meget mere, end hun siger, og publikum må læne sig lidt frem for at forstå, hvad der foregår. Så fortæl mig, hvordan du kan kommunikere så meget uden ord.

ANDREA RISEBOROUGH: En af de ting, jeg elsker ved Zeina Durras manuskript, er, at publikum skal medbringe deres fantasi til at se filmen. Hana har været igennem en virkelig svær tid på den jordanske/syriske grænse, som læge for Læger Uden Grænser. Men at undersøge de grusomheder, som Hana ville have oplevet, det pres, hun var under, den smerte, hun har set, udfaldet af en så ekstrem konflikt. Det var en mærkelig oplevelse og ret svær at så holde det hele uden at sige et ord om det. Jeg elskede, at hun tavst holder det, hun har set. Men vi ser det ikke spille ud.



Og så, i disse meget rolige omgivelser i Luxor, dette sted, som har vugge til civilisationens gamle forståelse af spiritualitet, finder hun måske et større perspektiv ad gangen. Og hun går også tilbage dertil, fordi hendes livs kærlighed var der, den første kærlighed, hun har taget med sig på alle disse rejser, som hun havde på egen hånd. De tilbragte tid der, de tilbragte tid i Luxor. Og så er det et sted, der rummer meget håb for hende, i hendes hjerte. Og hun aner ikke, at hun vil støde på ham igen.

ZEINA DURRA: Det er et interessant spørgsmål, da jeg tror, ​​at meget film i dag udelukkende afhænger af plot og manuskript, og så meget af det, jeg elsker ved film, er gået tabt på en måde. At fortælle en historie har lige så meget at gøre med, hvad nogen siger eller ikke siger, som hvor de er, hvordan de går, hvem de taler med, hvilke situationer man sætter dem i, hvad de har på. Jeg tror, ​​at når du har en idé om, hvad du vil gøre, kan du bygge en historie på den måde, især en mere intern historie. Det var meget undersøgt og så endda skåret mere tilbage i klipperummet.

Hvordan skabte du karakterens fysiske karakter? Hun så ud til at bære meget stress i sine skuldre og måden hun gik på.

AR: Der er en forsigtighed over for Hana, når vi kommer til hende, hvilket er interessant. Fordi det stykke af sig selv, som hun søger at genoplive, er den legende snak, hun har med Sultan. Det er måske ikke en bevidst beslutning. Det er et sted, der er tæt på, det er et sted, hun kan gå til på vej til, hvor hjemmet måtte være. Men et eller andet sted føler hun, at hun langsomt og forsigtigt kan få fodfæste igen. Og jeg tror, ​​når du ser hende gå, så følte jeg bestemt, at mens jeg gik, følte jeg, at hvert skridt var dyrebart.

Det er interessant, fordi jeg ikke længe før havde brækket begge mine ben. Jeg er lige blevet færdig med 'ZeroZeroZero', Amazon-serien, som jeg har lavet i Senegal. Og jeg havde brækket begge mine ben, da vi var i Marokko og fotograferede den marokkanske portion. Og så kom vi tilbage for at afslutte, da jeg var helbredt, og jeg havde ligesom en hurtig restitutionstid, og det hele gik meget godt. Men det er interessant, at jeg så endte med at gå gennem en slags ruiner af oldtidens civilisation og spiritualitet i Luxor, gå meget langsomt og tage de foreløbige første skridt igen på dette sted. Jeg følte mig meget i harmoni med Hana på den måde.

Da vi besøgte Luxor ankom vi med nattog, og vi kom ind ved daggry. Vi kom ud fra togstationen til et åbent marked, og det var, som om vi var trådt ind i bibelsk tid.

AR: Jeg synes, der er denne mærkelige fortrolighed uanset din arv eller hvordan du definerer dig selv kulturelt. Der er en tidløshed, og den rummer noget, der kan identificeres gennem alle facetter af civilisationen. Vi har så ofte set det groft afbildet gennem disse plastikagtige sæt, der formodes at være Egypten. Og det er så vidunderligt at være i stand til at se det objektivt, ikke se gennem Hanas øjne, men snarere som et publikum og en filmfilm. Jeg tror, ​​at det, der er så specielt ved det, er, at kameraet udforsker nogle ting, som kameraer tidligere ikke har udforsket. Og vi havde det store privilegium at skyde på de rigtige steder, vi havde tilladelserne. Det var en ekstraordinært privilegeret oplevelse i den forstand. Og det var til dels, fordi vi havde støtte fra en vidunderlig egyptisk producer Mo Hefzy og virkelig det arkæologiske samfund, som så tilføjede så meget til manuskriptet og hjalp vores forståelse af ikke bare gravene, der var indeni, men hele stedet, virkelig hele landet. Og det var en helt speciel oplevelse.

Var der et sted, der betød mest for dig, eller som du følte dig meget forbundet med?

AR: Sekhmet. Det er ikke et alter. Det er ikke en statue af Sekhmet. Det er faktisk Sekhmets grav. Dette meget lille, snævre rum, hvorigennem der kun kommer få lysglimt igennem, og som lyser stedet op på bestemte tider af året, som er nøje gennemtænkt. [Når] Hana og Sultan [observerer] væggen med lyset fra en iPhone, er det dybt bevægende. Og noget, der virkelig var livsændrende, tror jeg for hver enkelt af os, rollebesætning, besætning, alle de mange turister, der ventede udenfor og dybt frustrerede over, at de ikke kunne komme ind, fordi vi var indenfor. Det var muligvis det mest specielle, du ved, Sekhmets dualitet. Konceptet om Sehkmet som en gudinde og i hendes mange forskellige former føltes bare utroligt specielt.

ZD: Winter Palace Hotel var nøglen til filmen, fordi den repræsenterede forskellige faser af historien. Det er en kolonialistisk struktur på Nilen, det var også et vinterpalads for den egyptiske kongefamilie, og selve værelserne har en nostalgi til dem fra en tid, hvor hoteller var disse storslåede flugtsteder. Luksus er blevet mere generisk i dag. Det er også et hotel, der i tider med politisk ustabilitet i Mellemøsten tilbyder meget rimelige værelsespriser, så Hana som læge havde råd til at bo der. For mig var Vinterpaladset et af de vigtigste steder ved siden af ​​Luxor-templet og Karnak.

De er de mest oplagte steder, når man taler om Luxor, og det var også nøglen for os at kunne skyde der og inden for Karnak i Ptah-templet, da vi ønskede at skyde dem stående foran Sekhmet, gudinden for krig og helbredelse. Hun var lægernes skytshelgen. Det føltes nøglen til Hana. [Og] Medinet Habu, som senere blev et virkelig vigtigt sted, fordi det var her, vi filmede hendes vigtigste trance/vision/åndelige sekvens, opstod, fordi det er et smukt blødt sted og var nemmere at skyde i. Men dengang som altid i dette film, der var en grund til at filme der, og da Indigo, den nye tids leder, begyndte at fortælle os om vægmalerierne og kampen med ens indre dæmoner, som vi satte i filmen, indså jeg, at vi filmede der af en grund .

At få adgang var noget vores egyptiske team gjorde. Da vores vigtigste egyptiske producer Mohammed Hefzy er meget respekteret der, vidste han, hvad han skulle gøre, og hvilke formularer han skulle udfylde. Der var meget papirarbejde, men de gjorde et fantastisk stykke arbejde. Jeg var virkelig interesseret i, hvordan de forskellige steder, vi optog, opbyggede et komplekst billede af Luxor med de forskellige historielag, som de repræsenterede. Det var at fortælle historien med arkitektur, visuals.

Hvordan kan oldsager være en perspektivgenopretter? Hvad skal vi lære af dem?

ZD: Jeg tror, ​​der er en ensomhed, man kan have, når man går rundt på disse gamle steder. Der er en vis følelse af fred. Man kan blive taget ud af nutidens daglige spørgsmål og transporteret til et andet sted, som måske havde været mere oplyst. Der er en følelse af fred, der genoprettes, når man forsøger at forstå, hvad disse mennesker tænkte, og hvad der inspirerede disse strukturer. Det handler også om historiens cyklusser, og det er en trøstende tanke; at enhver civilisation gennemgår forandringer.

Jeg syntes, garderoben var særligt sigende om Hana. Så fortæl mig om at skabe det look.

AR: Vi havde den idé, at hun bare ville have valgt sine gamle venner, og med gamle venner mener jeg tøj her og der. Nogle af dem var passende, hvoraf nogle var lige hvad der var til rådighed. Måske et par ting, der virkelig betød noget for hende. Måske nogle af dem kunne have været Sultans fra da de var sammen før. Hun har tøj og sko på, der er for store til, at hun kan fylde. Og de er i den slags trætte, fade slags pastelfarver, som er en kombination af, hvor meget vask natten over og hård sæbe de har fået og tørre på siden af ​​en væg et eller andet sted. Og et minde om lysere farver. Zeina er meget, meget visuel. Hun er utroligt involveret i hele påklædningsprocessen. Så hun kæmpede virkelig for de kostumer. Og jeg tror, ​​de ender med at blive meget autentiske interessepunkter.

Zeina, du fik en baby lige før du lavede filmen og bragte babyen til settet. Hvordan var det?

ZD: Jeg havde alle tre børn på sættet, og min DP havde hendes to børn. Min yngste var fire måneder gammel, da jeg skød. Det var fantastisk at have ham på sættet, da han virkelig beroligede alle. Hvis han ikke dukkede op, og jeg efterlod ham på hotellet, ville folk spørge, hvor han var! Vores ældre børn kom ud halvvejs under optagelserne. Det var også fantastisk, da de så os arbejde og spillede i baggrunden. Hvis de larmede, ville vi sende dem afsted til en køretur i en af ​​produktionsvognene.

Det var vidunderligt at have børnenes energi der; det er så kreativt og får alle til at slappe af. Det er også dejligt, at vores piger (mine DP's børn og mine) fik set deres mødre arbejde. Nogle gange tænker jeg, at jeg var så åben og næsten på en anden planet, da jeg lige havde født, og jeg tror, ​​det må have været fantastisk for min kreativitet. Gamle egyptere handlede i virkeligheden om død og genfødsel, så at have en lille baby og amme ham i Setys grav var ret fantastisk, jeg var bekymret for, at det var helligbrøde, men Salima Ikram den berømte arkæolog, der medvirkede i filmen og rådgav mig, forsikrede mig, Sety, at jeg bare ville have elsket ideen om en nyfødt baby i hans grav.

Med hensyn til deres livsværk kan Hana og Sultan ikke være længere fra hinanden. Der er ikke noget mere umiddelbart end at være en læge, der beskæftiger sig med alvorlige, forfærdelige skader hele tiden. Og der er intet mindre umiddelbart end studiet af oldtiden. Hvad tror du, den kontekst giver publikum?

AR: Jeg tror, ​​at begge erhverv giver det andet perspektiv. Den ene er involveret i fremstillingen af ​​historie, og den anden er involveret i at studere den. Og på tidspunkter, hvor Hana har brug for den vigtigste tryghed ved tanken om, at der er ting, der vil overleve denne tid, så konfliktfyldte, som de kan være, ser hun til Sultan. Og når Sultan ønsker at blive bragt ind i den moderne verdens virkelighed, ser han på Hana. Så de får hver især perspektiv fra den anden professionelt.

ZD: Jeg tror, ​​de begge er meget ens. De sætter det, de elsker at gøre, først over, hvem de elsker. Sultan bor stadig halvdelen af ​​tiden i Egypten og halvdelen af ​​tiden i New Haven, hvor han er professor, ligesom de fleste arkæologer. Hana forfulgte sin karriere som læge, hun ville ikke følge Sultan rundt, hun gjorde sine egne ting. Hun vil selvfølgelig gerne hjælpe, ændre verden, men hun er også brudt af det, da hun bringer sig selv i fare, måske fordi hendes liv var ustabilt, og så hun mistede enhver frygt, hun måtte have. Det er noget, jeg bemærkede ved lægerne i frontlinjen. De gennemgik alle noget personligt, som en skilsmisse eller et dødsfald i familien. De ville gerne afsløres, og de ville hjælpe.

Vi lærer ikke meget om deres tidligere forhold. Har du lavet nogle detaljer til dine karakterer?

AR: Det gjorde vi. Vi talte. Karim og Zeina og jeg talte som forberedelse om hans karakters historie, som de talte meget lidt om i filmen, men jeg synes er sigende på den måde, at vores kroppe bevæger sig tæt på hinanden, og i den legesyge, vi har med én. en anden. Dette er et forhold, der er 20 år undervejs. Og det ser du, når Sultan kommer ind i manuskriptet, den geniale del af manuskriptet, hvor Sultan kommer ind på Hanas hotelværelse og lægger sig på sengen. De har en stenografi.

Du ved, Karim og jeg kendte ikke hinanden, da vi kom til dette projekt. Og nu er vi i et forhold til hinanden, vi er partnere.

Da vi kom til det, var der meget stille. Der var bare mange af jer ved, jeg nævnte gåturen, der er meget at gå og holde i hånd og en følelse af lethed og konsekvens, der var både enormt spændende og meget velkendt. Vi kan ikke tage al æren for det. Der var en del af det, som ikke var forestillingsmæssigt.

'Luxor' vil være tilgængelig on demand og på digitale platforme den 4. december.